「我彷似穿過時空隧道，回到幾十年前的香港。我拿了一張畫展的宣傳卡片，往前走進被裝扮成舊戲院的展覽廳。那裡正播放着輕柔的音樂，牆上則貼有舊式手繪風電影海報——正確點來說，是「無紙用工作室」林嘉恒的畫作……」雖然以上通通只是我的幻想，不過，「希望開班教繪畫...希望有個人畫展，裡面全都是我畫的海報，而且想將場地弄成舊戲院的樣子」這個夢想，確實是林嘉恒（恒仔）親口告訴我。
一張手繪的電影海報——
「無紙用」，林嘉恒
在「千篇一律」中重現獨特的懷舊手繪風
數碼化無疑讓我們更方便去大膽創作，不過又產生「大多使用電腦軟件合成」的問題。雖則軟件合成出來的海報同樣使我們讚不絕口，但從小喜愛繪畫的恒仔，就希望能重拾以往電影手繪海報的風格。因此他參考了正在上映的電影，加入一些搞笑元素，重新為電影設計海報，呈現出人物角色的獨特韻味，從而創出個人風格。
左邊海報的主角為恒仔自己與夫人。
無紙用：與科技結合的油畫創作
由小時候跟着卡通片畫畫，到小學時上素描班水彩班，再到中學時學用油彩和塑膠彩，恒仔找到了自己的真正興趣——人像畫。在後期讀設計時，他接觸到更多有關電繪的知識，於是嘗試由畫在紙和油畫布上，改成畫在iPad上，「無紙用」一名就是由此而來。
撇除沒在真正油畫的凹凸感不說，恒仔笑言用電繪方式作畫實在方便快捷，至少不用花整個星期時間等畫乾透；就算畫錯了，按一下undo，都能即時更改。
https://www.facebook.com/NoPaperStudio/videos/809976475852473/
創作過程：舊電影海報上的細節是重點
除了思考畫多少角色人物、電影標題位置，和尋找相片作參考外，恒仔表示仔細留意舊海報上的細節非常重要，例如畫背景時便採用山、水或郊外，營造出復古懷舊味道。為了貼近香港舊電影海報的風格，他又將大量演員名字抄寫進去，而當沒有那麼多演員時，他便創作一些搞笑押韻的句子來填補空位。
一至兩小時搜集資料，兩至三小時繪畫一個人物，這個過程從來都不簡單。以Dead Pool為例子，恒仔便說花了半日多的時間作畫。
創作上的困難？……畫女人
畫家在作畫時必然會遇到困難，恒仔自然不例外。問起哪方面需要多花心思，他就說：「女人比男人更難描繪。」除了髮型之外，女人臉部上的皺紋，法令紋等等亦不容易掌握，一不小心樣子便會顯得滄桑。反而輪廓深的外國人，或者老人家，他認為相對較容易掌握比例。
畫畫表達心中所想
「堅持很難。正職上班很忙很累，因為要無時無刻看着電腦；回家後又要看，更加累。」
他從小讀書就不出眾，用文字語言未能確切表達到內心，只有透過畫畫，才能與其他人訴說心中所想。可是他覺得一直堅持畫下去當真不易，尤其要在工作和興趣之間尋找平衡點。慶幸有網民欣賞自己的畫作，獲得他人肯定，還有接到更多繪圖工作，令他有動力繼續創作。
「我要感謝『溫打烏文』。」
「最深刻的海報是『溫打烏文』，她是一切的開始。」
「無紙用工作室」成立初期，恒仔發佈過一些電影角色油畫，但當時並未受到太多關注。直至他改變風格，在油畫當中加入舊電影海報的元素後，就開始有網民留意到他的畫作。而一張『溫打烏文』，令他一夜爆紅，大量網民紛紛點讚，越來越多人留意「無紙用」。
《溫打烏文》與《雷神》是恒仔非常喜歡滿意的作品。
最近計劃…
1. 與加菲貓作者合作，受邀為加菲貓40週年慶生設計電影海報
2. 繪畫「阿飛正傳」其中哥哥張國榮跳舞的一幕，並印在紙膠帶上
即日起在圓方的《Glamorous 40: Garfield’s Art Asia Tour》便可找到這張海報！
最愛…
電影：國產凌凌漆
藝術家：畢加索
本地插畫師：「香港電影海報教父」阮大勇
恒仔表示送了一套卡片給偶像阮大勇老師，並獲得老師的親筆簽名。
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Cover via: No Paper Studio 無紙用
Art Design: Alice
