過去,陶藝在台灣一直被歸類於傳統工藝的範疇,近年在鶯歌陶瓷博物館的大力推廣下,才漸漸活潑了起來,成為許多時尚生活家庭的心頭好。
較易被接受的陶藝是將美學帶入生活的最佳入門之選。也因為如此,大家對於陶藝的品味亦慢慢累積了起來。當然,陶藝的豐富表情,精緻、巧妙、靜謐、質樸等特質都讓人在不經意間掉入陶藝的精彩世界之中。
這次,左甚蛾狼很榮幸能夠邀請到四位優秀來自日本的陶藝家,於5月12日在Hidari Zingaro Taipei呈現四位陶藝家聯展。我們抱持著感謝的心情,希望能將濃濃日本風的陶藝帶入台灣,讓喜愛陶藝的朋友就近欣賞。
而店主村上隆也特意為這次陶藝聯展寫下了下面這段話,在微涼的初夏時分,誠摯邀請台灣民眾前來感受日本陶藝之美。
在近10 年之間,日本社會產生了一個詞彙「器(UTSUWA)」,
來稱呼被普遍認知的現代生活陶藝。
日本是世界上少數的陶藝消費國。同時,也是生產大國。
以藝術的角度來欣賞陶藝這樣的潮流雖然不斷地興起又沒落,
但是這次<器>的潮流,與「投機目的」的高價位特性無關,
可以說是其最大的特徵。
在日本文化根深蒂固的「茶的世界」裡,因為歷史上,
茶碗或是道具類皆以高價位被交易的關係,在江戶時代,明治,大正時代,
戰前戰後的昭和時代,陶藝皆與這樣的投機目的很接近而脫不了關係。
但是現下這個<器>的潮流,則是提案了一種無名性,庶民價格的,
以生活雜器的製作為主軸的作家,還有作家本身的生活方式潮流。
泡沫經濟崩解後,日本的文化人興起了一股風氣,
將資本主義經濟成長從眼中除去,在等身大的生活圈中,
保有著對於製作與消費的謙遜,<器>可以說是從這當中誕生的一種藝術形式。
追溯這個潮流的歷史,可以說就是民藝提倡者,柳宗悅提出的概念,
從工藝的無名性當中,發現藝術的真正價值這件事吧。
在這樣的趨勢當中所誕生的四位作家。
希望大家可以前來觀賞,現代的日本人所擁有的謙遜的美的形態<器>。
--------------村上隆
參展日本陶藝家:大谷工作室(左上)、尾形敦(右上)、小野哲平(左下)、村田森(右下)
個展名:左甚蛾狼精選陶藝家四人聯展
時間:2012年5月12日(六)至6月24日(日)
開幕茶會:5月12日(六)下午15:00~17:00
地點:Hidari Zingaro Taipei 台北市赤峰街17巷4號
電話:02-25599260
官方網站:http://taipei.hidari-zingaro.jp/