第一次被Kadosa的作品吸引,是簡約卻富有層次的畫面,是靈動而不失質感的模特兒。
Kadosa說:「我喜歡寧靜,喜歡矛盾曖昧特質的符號,喜歡大海,喜歡某種程度的秩序。」絮語般的自述,飄盪在其攝影作品之中。雖為無形,但定眼凝神,你一定嗅聞得到。
從大學開始接觸攝影的Kadosa,一路上深受學長姐前輩的影響。而他學習的渴望,也沒因為畢業而止步。從攝影棚的實習生,到攝影助理轉任攝影師期間,他積極累積作品與人脈,尋找資源進修上課、學習理論及影像製作。三年的路途,他走得扎實。
#1
關於攝影的第一件事,認清自己喜歡什麼
細看Kadosa的攝影,「恰如其分」是最好的註解。這與他喜愛秩序的特質有關。他表示,最難的其實不是技術,而是內容,也就是認清自己。你喜歡什麼、想要什麼?什麼事物會引起好奇,又是什麼會觸發你的拍攝動機?只要把這最根本也最困難的問題解決之後,接下來只需放大這項特質即可。
#2
學會「觀察」,這將成為攝影的養分
看似無生命的建築、光線、地景,進入Kadosa的觀景窗後,卻神奇地與模特兒產生互動性。Kadosa自言,由於某一時期深受許多建築師影響,因此開始用不同的眼光去思考空間。也會特別去尋找這些建築師的作品,試著用最簡約的方式表達空間。
看似謹慎地構圖,在Kadosa長期訓練自己的觀察能力後,就像是信手拈來一般。他說「畫面的流動性不純粹只是線條的結合,人物的眼神和不斷移動的物體,都有可能成為潛在重要的元素。」因此在按下快門前,他會盡力思考一切元素的可能。
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#3
讓模特兒成為演員
作為攝影師,Kadosa很少直接指導模特兒的動作,而是讓他們成為演員,用自己的方式詮釋攝影師提供的情境或狀態。攝影師的功課,是了解商品特質與內涵價值,並且透過拍攝時的大量觀察,擷取自己需要的影像。如此一來,最終成果就能在商品、模特兒和攝影師之間,保留恰到好處的微妙平衡。
至今Kadosa離開公司獨立接案的經驗也約莫兩年多了。工作即為興趣,反令他更樂於挑戰自我。像是不時轉換媒材、改變拍攝節奏,或是利用底片拍攝平常少拍的類型。他期待透過大量的實驗精神,為目前已知的風格注入新能量。
談到未來的目標,他表示希望能在年底累積大量且兼具內容性的作品,以「辦第二次個展」為目標。在此之前,就讓我們拭目以待吧!
H / T : kadosayuan
Cover via : kadosayuan