說到攝影，大家所有的既定印象一定是視覺的感官感受，但還記得我第一次做攝影助理，當時的攝影師主要拍攝的內容為服裝型錄，他和我說過一句話：「拍攝服裝時，要讓消費者看到照片就覺得那件衣服穿起來很舒服。」那時候才發現，原來透過照片，我們也可以給觀者帶來除了視覺之外的感官衝擊。
科技進步的現代，攝影的門檻越來越低，一隻智慧型手機就能讓你走到哪拍到哪，尤其是和朋友家人出去遊玩時，總想紀錄下最美好的一刻，吃過的美食、看過的美好風景、微風吹拂在身上的感覺......這時候如何透過一張照片回憶當時的感受就相當重要；延續上次「攝影相對論」的主題(相關報導請至此)，這次也邀請了四名專業的攝影人，利用Sony α7系列相機以「攝影感官論」為題進行了一系列的攝影專題，而透過他們的作品，讓我們一起經歷他們的感官感受。
Leaf Yeh
葉影瓶像婚禮紀錄工作室的攝影師Leaf Yeh認為，一張照片只要符合「美感」或是「情感」的其中一項，就是一張好照片；要確實傳達感官感受的一大要件變是讓觀者感受被攝物的質地，Sony α7II 細緻的畫質紀錄以及五軸防手震，便能夠完整還原被攝物的材質，讓觀者透過照片彷彿接觸到實物般的感動。
透過Leaf Yeh的三張照片，在黃色系的色調中首先能感受到滿滿的溫暖感受，清晰但不至於銳利到失真的畫質，彷彿一伸手就能觸摸到貓咪柔軟的毛和蘿蔔粗糙的表面；畫面中縷縷冉起的白煙，似乎也覺得深吸一口氣，就能嗅到蚊香的氣味。
張哲榕
身為影像藝術家的張哲榕，作品多次受邀於國外及國立台灣美術館和台北當代藝術館展出，他認為透過鏡頭觀察，許多時候的驚鴻一瞥在拍下之後，就是一個符號、記憶與想像；透過Sony α7R輕巧的機身進行街拍，讓他收藏並且發掘了更多這個城市的美好。
這次特別選了三張都是黑白的照片，除去了色彩，讓我們更能專注在照片的質感上，傳統市場中拿著豆腐的阿姨，似乎能聽見她與店家的談笑聲，以及市場中熙來攘往的人潮和塑膠袋窸窣作響的聲音；透過波光淋漓的水面，和一顆顆的小水泡，可以感覺到螃蟹的生命力；最後一張照片中的羽毛雖然密集，但裝置品透出的光現，反而把與毛柔軟的質地呈現出來。
吳慈偉
設計師出身的吳慈偉，現在是Future攝影社群的創辦人，他認為感覺不是一種容易表達的素材，利用Sony α7S可以翻轉的螢幕，得到更特別的視角，透過攝影視覺的呈現，延伸出觀看者的想像空間，不只是體感的觸覺、嗅覺等，而是更多的個人的體會經驗。
一看到吳慈偉的照片，就有一種心曠神怡的感覺，舒服的色調，令我想起上個禮拜去過的墾丁，似乎現在就能感受到徐徐的海風、暖暖的陽光和撲鼻的麵包香，就如同他所說的，攝影所傳達的感官感受不只是體感，而是能喚起自身的記憶感受。
林衍億
現今為今週刊記者及數位時代攝影副主編的林衍億，喜歡 Sony α7 融入生活的那種親近感，讓拍照變得更容易，讓人生數十載的記憶能輕易的被儲存在這數百克的機器之中。
看到這三張照片，第一個感覺是耳邊響起好多不同的聲音，有瓶子互相敲擊的叮咚聲，人們在抽菸之餘的喧鬧聲以及熄菸時菸草發出的嘶嘶聲，還有下雨天，雨滴到水面的滴答聲，雖然獨自一人在深夜寫著這篇稿子，卻因為耳邊響起這些熱鬧的聲音而不感到孤單。
更多精彩作品請至 Sony α7系列全片幅網站
